Programacion fiestas de molina 2022
Los jóvenes se reúnen en Doha para el festival Generation Amazing
Esta performance es un itinerario abierto, una búsqueda en torno al deseo que parte de la intuición de que su origen sólo puede encontrarse in illo tempore. Se produce una indagación sobre el cuerpo y su capacidad para construir imágenes de un pasado que no llegamos a comprender. Asistimos así a la construcción de una mitología particular donde el deseo encarna el flujo psíquico que atraviesa los diferentes estadios entre lo humano y lo sagrado, lo espiritual y lo animal, el "veneno materialista" que nos constriñe y el sacrificio en forma de descenso y ascenso, del axis mundi a través del cual promulga su liberación.
Gerociencia y longevidad saludable con Anthony Molina
"La protesta fue organizada por varios cineastas locales que apoyan la dirección de MDC y se muestran escépticos ante los planes de la ciudad", dijo el cineasta Chris Molina. Tras enterarse del desalojo del teatro por parte de MDC, Molina inició una petición en change.org para instar a la ciudad a reconsiderarlo. Hasta el martes, la petición contaba con más de 6.000 firmas, superando su objetivo inicial de un par de miles. "Más información
Mejor director de cine 2022 "Un director prometedor debe poseer autenticidad, tenacidad y, sobre todo, curiosidad. Chris Molina posee todos estos rasgos, lo que le convierte en un cineasta emergente apasionante. En los últimos años, ha trabajado entre bastidores en varias producciones cinematográficas, festivales y colectivos, absorbiendo la cultura cinematográfica del sur de Florida. (Finalista en dos ocasiones de Sundance Ignite y reciente artista residente en Oolite Arts, Molina se está convirtiendo en un nombre destacado en la escena cinematográfica del sur de Florida". Leer más
"El programa de desarrollo profesional de este año proporcionará a dos cohortes de 14 estudiantes una visión exhaustiva de sectores específicos dentro de la industria del cine y los medios de comunicación. A lo largo de las seis semanas de duración del programa, los estudiantes asistirán a talleres interactivos, así como a reuniones y debates entre compañeros y a sesiones individuales de tutoría con profesionales del sector, entre los que se incluyen guionistas, directores de programas, ejecutivos, productores y distribuidores de las industrias del cine, la televisión y el audio, tanto de guiones como de documentales".
MarinaBaySandsRocksSingapore con John Molina & Krueger
Al Fondo Riela es la segunda parada de un viaje que desanda el camino de la tradición y revive el puro acto creativo del flamenco. Rocío Molina (Premio Nacional de Danza 2010) toma conceptos como raíz, esencia y pureza y los redefine con una idea artística radicalmente renovada y libre de todo artificio. Le basta el triángulo flamenco original (baile, cante y guitarra) para desarrollar todo su universo creativo, que se refleja en este espectáculo a través de un diálogo especular entre el baile y dos conceptos antagónicos de la guitarra: uno onírico y trágico (Eduardo Trassierra) y otro ingenuo y bachiano (Yerai Cortés).
Cj Molina - Nivel 3
Una cita de William Burroughs es el preludio -o la puerta- al viaje que el cineasta e investigador mexicano Martín Molina Gola propone en Yagé (2021), a partir de un tenso blanco y negro, producto de un tratamiento negativo del video digital. La marca beatnik como reflejo para adentrarse en un universo amazónico, quizá una opción tópica, o quizá un empate con una poética o cosmovisión en torno a los procesos producidos por el yagué o la ayahuasca. Burroughs pensó ("No se puede mostrar a nadie lo que no ha visto") como apotegma de una relación vivencial, entre una planta madre y los sujetos en una incursión en un mundo sensorial, pero también como punto de referencia descentrado y desde un exterior, en un entorno liberado de curanderos o chamanes. Una tierra advertida por la voz del poeta y desde esa racionalidad.
A partir de esta puesta en escena visual -pero también sonora (a cargo del artista francés Méryll Ampe)- que traduce un planteamiento marcado por esta experiencia de consumo de ayahuasca, el cineasta Molina Gola propone una mirada desde la tensión entre el blanco y el negro, y que más que de un viaje alucinatorio, se trata de la elaboración de una cartografía mental, de una geografía de territorios que funcionan como materia real de estados alterados. Así, el yagé (así llamado en Colombia y Ecuador) como brebaje resultante de la combinación de las plantas ayahuasca y chacruna, se convierte en el inductor, en el medio, y lo que el cineasta procesa se convierte, al final, en una prueba inversa de la cita de William Burroughs, "mostrando lo que se ha visto".
